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NATACHA  CLITANDRE
Mesures  et  variations  sur  l'errance  Metrics  and  variations  on  wandering

October  7  to  21 ,  2019

PROJECT
Inspired by her father’s family, who came all the way from Haiti, spent decades on the move and were disseminated throughout North America, Natacha wants the Baltimore residency to help her flush out the consequences of delocalization and examine its effects. In order to do so, she will be tackling the endless ebb an flow between an urge to control and a need to let go that was created by her loss of bearings, and she will be looking into the physiological and psychological repercussions of her movements in a new urban environment loaded with contrasts. As she is roaming through this Maryland city’s downtown area, she will get to experience uprootedness, become homesick and coldly behold her own remoteness. Through methodical analysis of these phenomena, she intend on pinning down the constraints they impose on her creative process and abandoning herself to an artistic ideal. She wants to live Baltimore from the inside, pit her mixed-race identity against the margins it has been relegated to or the accesses it was granted. She would like to find what makes her feel estranged from her home and loved ones, and see herself in the Other, lose herself amidst a sea of others. She wish to identify what triggers these variations in impressions, what surrounding information her body perceives and how it translates to sensations. This is how she will reclaim her agency.

Every town is its own complex layout of ecosystems, each of which giving off a unique rhythm and atmosphere influencing our perceptions. During her residency, with the use of a portable electronic device equipped with sensors (CO2, air pressure, temperature), she will capture various elements which will allow her to detect the composition of her surroundings and collate these biological data. The smartwatch she will be wearing will receive all her biometrics (heart rate, sleep, pace), showing how her body reacts to the conditions it is subjected to. In parallel, she will also be writing down her subjective impressions on the locales she gets to visit, and she will take a few pictures of certain details. What will come out of this process is an interactive digital piece of art laying out the topography of places she will have been to through a visualization of the sensory fluctuations they provoke, as well as large-format photographs. She seeks to bind the circumstances her body will be plunged into with the physiological and psychological variations they generate.


PRACTICE
The notions of mobility and urban exploration are at the heart of my artistic process. As I wander about in the city, I look back on the relocation of its landmarks, gather information, take the residents’ accounts, allowing me to better pinpoint what might influence their sense of belonging. Then I put together the mechanisms making it possible to take possession of a common space, at the individual’s level. With them being rooted in the local idiosyncrasies of the cities I explore, my works have me observe several ecosystems, seize them and invest them in a sensible manner. My practice denotes a sensibility to the fluctuations in the city’s atmosphere and their impact on the collective psyche, as well as a close attention to the dynamics and interpersonal relationships taking place in various urban sectors.

BIO
Natacha Clitandre's work centres on the ubiquitous nature of technology in everyday life. As she investigates the link between artist and viewer, Natacha uses mobile devices with video and photographic capacities, along with printed media, to infiltrate and comment on the public sphere.

Natacha holds a bachelor's degree in visual arts from Université du Québec à Montréal (UQAM) and a master's in theory and practice of contemporary art and new media from Université Paris 8 and École nationale supérieure des arts décoratifs (ENSAD). She also studied, on scholarships, at both Brown University and Rhode Island School of Design (RISD) in the U.S.
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Natacha's artwork has been exhibited in Paris and Brussels as well as in North America, including shows in Montreal, Quebec City, Pittsburgh and New York. Also working as  programming coordinator for Studio XX, she currently lives in Montreal.
PROJET
Inspirée par sa famille paternelle exilée d’Haïti, en mouvance depuis des décennies et disséminée à travers l’Amérique du Nord, Natacha souhaite, lors de sa résidence à Baltimore, mettre en exergue les impacts de la délocalisation et ausculter ses effets. Pour ce faire, elle expérimentera l’incessant va-et-vient entre le désir de contrôle et le besoin de lâcher-prise qui émane de la perte de repères et observera les répercussions physiologiques et psychologiques de ses déplacements dans un nouvel environnement urbain, empreint de contrastes. En errant dans les quartiers centraux de la ville du Maryland, elle souhaite se frotter au déracinement, expérimenter le vertige de l’éloignement et observer celui-ci froidement. Par une analyse méthodique de ces phénomènes, elle compte cerner les contraintes qu'ils infligent à son processus de création et s’abandonner dans un idéal artistique. Elle veux vivre Baltimore de l'intérieur et mettre son identité métissée à l’épreuve des marges que l’on lui impose ou des accès qu’on lui autorise. Elle aimerait percevoir ce qui lui fait se sentir loin de chez soi et ses siens, autant que se voir dans l’«autre» et se perdre chez les autres. Elle souhaite identifier ce qui déclenche ces variations d'impressions, constater ce que son corps reçoit comme information environnementale et comment il la traduit en sensations. Ce faisant, elle revendiquera son agentivité.

Chaque ville est un agencement d'écosystèmes singulier, duquel émanent un rythme et une atmosphère influençant nos perceptions. Pendant sa résidence, munie d’un dispositif électronique portable doté de senseurs (tels co2, pression atmosphérique, température), elle captera divers éléments qui permettent de détecter la composition de ce qui l'entoure et compilera ces biomesures. La montre connectée qu'elle portera recevra quant à elle les données biométriques (rythme cardiaque, sommeil, vitesse) traduisant la façon dont son corps répondra aux conditions auxquelles il est soumis. En parallèle, elle notera ses impressions subjectives des lieux qu'elle visitera et photographiera certains de leurs détails. De ce processus résulteront une œuvre numérique interactive faisant la topographie des emplacements qu'elle aura fréquentés par la visualisation des fluctuations sensorielles qu'ils provoquent, ainsi que des images photographiques grand format. Elle aspire ainsi à arrimer les conditions dans lesquelles son corps sera plongé avec les variations physiologiques et psychologiques qu’elles génèrent.

PRATIQUE
La notion de mobilité et l'exploration urbaine sont au cœur de ma démarche artistique. Je déambule dans la ville, relate le déplacement de ses pôles d'attraction, y collecte des données et récits qui me permettent de cerner ce qui influe sur le sentiment d’appartenance. Puis je mets en place des mécanismes qui permettent, à l'échelle individuelle, de prendre possession d'un espace commun. Ancrées dans les spécificités locales des villes que je scrute et habite, mes œuvres me permettent d’observer divers écosystèmes, de m’en saisir puis de les investir de façon judicieuse. Mon travail dénote une sensibilité aux variations d'ambiances de la ville et à leur incidence sur la psyché ainsi qu’une attention soutenue aux dynamiques et rapports interpersonnels qui ont cours dans différents secteurs urbains. ​

BIO
Natacha Clitandre a complété en 2000 un B.A. en arts visuels de l’Université du Québec à Montréal (UQAM) et Concordia. Elle a ensuite étudié le design graphique à l’École de Design de l’UQAM. Elle a complété en 2007 un Master en Théorie et pratique de l’art contemporain et des nouveaux médias à l’Université Paris 8 et l’École nationale supérieure des arts décoratifs (ENSAD). Dans le cadre de ce cycle d’études, elle a effectué un séjour à Brown University et RISD, Providence, Rhode Island.

Par son travail, elle s’intéresse particulièrement aux dispositifs de diffusion mobiles, au lien établi entre l’artiste et le public par le biais de supports graphiques et vidéographiques s’insérant aux divers espaces du quotidien.
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Son travail a été présenté dans différentes villes européennes (Nantes, Bruxelles, Paris) et nord-américaines (dont Québec, Montréal, New York et Pittsburgh). Elle vit actuellement à Montréal, où elle travaille comme artiste et comme coordonnatrice à la programmation du Studio XX.

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